Cecilia Bastida es una compositora y cantante mexicana oriunda de Tijuana. Ocupó el lugar que Juileta Venegas dejó como cantante y tecladista en la banda "Tijuana No". Con la banda canta durante doce años tocando varios escenarios como por ejemplo "Pobre de Ti" compuesta por Venegas y también "Spanish Bombs".
Al terminar este largo período con la banda, Ceci decide tomar un descanso en su vida y se aleja del medio musical. Retoma sus estudios e incursiona en la carrera de historia para posteriormente convertirse en maestra por un corto tiempo. Hasta que Julieta Venegas la invita a colaborar como tecladista y Ceci regresa al medio musical que la vio crecer y le dió tantas satisfacciones.
Luego de trabajar como tecladista y hacer coros junto a Julieta por siete años, Cecilia comienza un nuevo proyecto como solista. "Veo la Marea" su álbum, será dado a luz en éste 2009.
El 19 de febrero disfrutaremos de uno de sus conciertos en L.A.
La Santa Cecilia es una banda latina que hace música experimental, latina y folk, nacida en Los Angeles. Aún no tiene álbum y creo están grabando sus primeros sencillos.
Lo que doy fé es una de esas bandas con las que uno además de encariñarse después de verlos en vivo, se da cuenta que vale la pena apoyar al talento que está en vías de desarrollo. Porque para éstos chicos la cosa recién empieza. Les espera muchísimo más.
La banda lleva gente, y desde el mes de noviembre ha estado en varios escenarios. Sin ir más lejos ayer tocó en la Placita Olvera (pleno centro angelino) y el sábado se presentaran por Silver Lake.
Tienen futuro. Así lo dice mi ojo y oído musical que no será el una reportera de MTV pero bastantes veces le acierta a los pálpitos que le da un grupo nuevo. Y a la gente les gusta lo que hacen. Por alguna razón últimamente se presentan tanto en vivo en L.A.
De seguro la patrona de los músicos (Santa Cecilia) le va haciendo honor al nombre
Tengo claro que por América del Sur no llegarán (al menos no a las radios) y aunque mis visitas provienen de por esos lares, Canadá y Europa, no olvido que también visitan éste blog desde Centroamérica, México y New York.
La banda nació en Los Angeles, CA en el 2001 y fué integrada por por el ex vocalista de Soundgarden, Chris Cornell y la instrumentación por parte de Rage Against, Tom Morello (guitarra) Tim Commerford (bajo) y Brad Wilk (Bateria).
Ha sido la primer banda de rock proveniente de US que ha tocado en Cuba. Fueron criticados desde la elección del nombre hasta la ruptura del grupo por asuntos según parece tipo: "desaveniensas personales y musicales".
La banda fue nominada cuatro veces para los Grammy, publicó tres álbumes y vendió más de ocho millones de copias.
Dos años atrás, el 15 de febrero del 2007, Cornell anunció la ruptura oficial del grupo. Y desde entonces me conformo con escuchar lo que dejaron; a mi gusto, más que suficiente.
Ayer fuí a un concierto tras una banda que subí hace poco por aquí, Ozomatli. Post al que no sé si prestaron atención ya que es una banda localista angelina. Y aunque ganaron un Grammy en el 2005 en la categoria indie latina, pues no sé si el mundo se detuvo a escuchar el gran trabajo de éste grupo made in L.A.
Bien, fuí tras una banda (que ya había escuchado en vivo) y me terminé enamorando de otra banda! amazing!! no me había pasado ésto hasta ahora.
En realidad era un evento dónde se intentaba recaudar fondos para los jornaleros en L.A. El mismo se hizo en Ecco Park. La entrada costaba 15 dólares y si llevabas latas de comida y esas cosas costaba 12. Yo más que por el asunto político activista fuí por escuchar a Ozomatli.
El asunto fue que anterior a esa banda tocaban dos:
The Little Bastards y Wait Think Fast.
La primera no me gustó para nada, pero también está el asunto que no le presté su debida atención pues primero estaba mirar alrededor, encontrarme con gente que hacía mucho me había perdido el rastro y pedir los tragos de turno. Pero en realidad el vocalisto de The Little Bastards desentonó como loco y tenía mucha pose así como de estar más preocupado por ver como se movía que por pegarle al tono. En fin. No soy crítica de bandas pero cuando pago la entrada puedo dar mi opinión hehehe
Bien, después de ese toque saltó en escena una chica tocando teclados y cantando acompañada por un bajo, una guitarra, una batería y algo de percusión pues...desde el vamos me cautivó. He ahí que descubrí una gran banda angelina de la cual no tenía ni la más remota idea.
La banda está compuesta por Jacqueline Santillan (vocalista argentina) Matthew Beighley, Apolinar Quintero y Thomas King. El cuarteto crea una astmosféra post punk, indie con letras bilingues (inglés y español). Wait Think Fast lanzaron el año pasado su EP bajo el título de "Vuelve al Mar" el cual está integrado por siete canciones. Fue grabado en L.A. bajo Origami Records.
Vuelve al Mar entra con un seductor "Cura," que habla sobre supersticiones y el folklore sureño donde Santillan creció. Un lindo sonido de guitarra acompaña un piano con sonido de fantasmas donde Santillan mezcla la letra pasando del ingles al español con total fluidez. "Cura" es seguido por "Clear our name" el tema que más ha sonado públicamente de la banda. Una letra donde se cuenta la discusión sobre inmigrantes en US. Y al fin hay que escuchar "Cien Fuegos" una melodia entendible se entienda español o no.
No me había dado cuenta que ayer publiqué el post número 100.
Dato al margen...hoy Hooverphonic me acompañó todo el día. Ya había dejado por aquí la canción que deseo en mi funeral (Hooverphonic, "Eden") En realidad ésta banda bajará por aquí más de una vez porque es una de mis favoritas.
Desde Bélgica con amor, aquí les dejo uno video espectacular. Uno de los temas del álbum "No more sweet music" (cosa que me encanta!) lanzado en el 2005.
Antes de que se me despertara el gusto por la electrónica, desde edad muy temprana se despertó en mi una atracción muy fuerte hacia el Blues y el Soul. Aun cuando no entendía ni una palabra de inglés ni llevaba ningún gen "negro" en la sangre, y mi entorno estaba muy lejos de trabajar en los campos de algodón del sur me llamaba el alma de esta música triste.
Y costaba encontrar la música. Pero quien busca encuentra y a partir de Al Green o BB King, Etta James y Aretha me fuí metiendo en ese mundo que hoy por suerte no solo entiendo más sino que vivo en una ciudad dónde puedo darme el lujo de encontrar no solo concierto de "famosos" sino de los que empiezan cantando en el Hollywood Boulevar por unas monedas. Y aunque no lo crean, esos son los que más me gusta escuchar. O por ejemplo en los bares más under y menos turísticos.
Raheem Devaughn me llega hasta los huesos. Y resulta que desde ayer ando tirando para el soul, así que éstos días la mano viene de color oscuro. Como para ir haciendole honor a la toma de poseción presidencial (día 20) y al 19 aniversario de Luther King.
"Martina Topley-Bird, cantante inglesa conocida como la Dietrich negra del Soul, nació en Londres.
Debutó como vocalista en el primer y mítico álbum del músico Tricky "Maxinquaye". Este disco fue una de las piezas claves del estilo trip-hop en el año 1995. Continuó colaborando con Tricky en su álbum Pre-Millennium Tension (1996) y con el proyecto conocido como Nearly Good (1996). Tricky y Martina no llegaron a casarse, pero vivieron juntos y tuvieron un niño. En 1998 se da la separación, tanto profesional como sentimental de Tricky, y es entonces cuando Martina comienza su carrera en solitario.
No fue hasta el año 2003 cuando sacó su disco de debut "Quixotic" para Independiente Records (Tricky aparece en uno de los temas como productor y vocalista). Recibió muy buenas criticas por dicho trabajo y consiguió el Mercury Music Prize del 2003. "Need One", "Anything", "I Still Feel" y "Soul Food" fueron singles en Inglaterra. En Brasil utilizaron el tema "Lullaby" para una campaña publicitaria de una marca de zumos (Clight) y el tema "Sandpaper Kisses" formó parte de la banda sonora del videojuego "Fahrenheit" (conocido como Indigo Prophecy en los Estados Unidos y en Canadá).
El álbum fue reeditado en Julio de 2004 en los Estados Unidos por el sello Palme Pictures. Cambiaron la portada del disco e incluso el título (Anything) y rediseñaron y secuenciaron de nuevo todos los temas de este.
En el 2004, Martina aparece en el tema "Into the Sun" del álbum Florida de Diplo. Un año más tarde, en 2005, hace una aparición en el tema "All Alone" del álbum Demon Days del grupo de Damon Albarn: Gorillaz.
En Septiembre de 2005 comenzó a trabajar en su segundo álbum en solitario."
Deliciosa! ese es mi comentario sobre ésta canción y ésta intérprete.
Late of The Pier, una banda inglesa formada en septiembre del 2001. Debutaron con el single "Space And The Woods"el cual relanzaron en el 2007 con un tiraje de 500 copias. Su primer ábum fué: Fantasy Black Channel, el cual fue lanzado en agosto del 2008. Su música tiene influencia de Zappa, Brian Eno, y Klaxons (que me gustan mucho!)
Emilie Simon, nació en Francia en 1978 y es una intérprete y compositora de música electrónica. Tiene tres ábumns en su haber:
. Emilie Simon (2oo3) . Vegetal (2006) . Untitled third studio album (2008)
En Estados Unidos de América, hizo su debut con la banda sonora de "The March of the Empress" (March of the Pinguis) en el 2007. El tema "Alicia" es parte de su álbum "Vegetal". En el 2007 realizó un tour por Canadá y US donde tocó New York y Los Angeles.
Cuando necesito sentir amor escucho ésta canción y pienso en Ella...o sea en Julia Roberts.
No podían haber escrito una canción más perfecta para definirla aquí les dejo la letra:
She
She May be the face I can't forget Ella puede ser la cara que no consigo olvidar The trace of pleasure or regret Un rastro de placer o remordimiento May be my treasure or the price I have to pay Puede ser mi tesoro o el precio que debo de pagar She May be the song that summer sings Ella puede ser la canción que canta el verano May be the chill that autumn brings puede ser el frío que trae el otoño May be a hundred different things puede ser cien cosas diferentes Within the measure of a day mientras pasa el día. She May be the beauty or the beast Ella puede ser la bella o la bestia May be the famine or the feast puede ser la carencia o el banquete May turn each day into a heaven or a hell puede convertirse cada día en cielo o en infierno She may be the mirror of my dreams Ella puede ser el espejo de mi sueño The smile reflected in a stream una sonrisa reflejada en un arroyo She may not be what she may seem Ella puede ser lo que no parece dentro de su máscara Inside her shell
She Who always seems so happy in a crowd Ella quien siempre parece muy feliz dentro de un gentío Whose eyes can be so private and so proud sus ojos pueden ser tan privados y tan orgullosos No one's allowed to see them when they cry a nadie los permitió verlo cuando lloran She May be the love that cannot hope to last Ella puede ser el amor que no puedo esperar que termine May come to me from shadows of the past puede venir a mi desde las sombras del pasado That I'll remember till the day I die que recordaré hasta el día en que me muera.
She May be the reason I survive Ella puede ser la razón para que sobreviva The why and wherefore I'm alive el por qué y la razón de estar vivo The one I'll care for through the rough in ready years a quien yo cuidaré a través de los muchos y ásperos años Me I'll take her laughter and her tears yo tomaré sus risas y sus lágrimas And make them all my souvenirs y con ellas haré todos mis recuerdos For where she goes I've go`pt to be por donde ella va yo tengo que estar The meaning of my life is el significado de mi vida es ELLA
En algunas oportunidades me he topado con gente que no sabe lo que es el Trip Hop y siendo el estilo que más escucho desde hace rato pues me quedo así como un poco en shock. El Trip Hop (o Sonido de Bristol) no es nada nuevo.
Es un término creado por la revista inglesa Mixmag, para describir el trabajo de DJ Shadow, que daba con su música una imprsión de estar en un viaje. Y luego en 1990 se utilizó el término para definir una corriente musical.
Trip Hop es música electrónica downtempo que salió de la escena británica de hip hop y house. Se caracteriza por el uso de breakbeats, pero a una velocidad lenta (entre 60 y 120 bpm) en comparación con otros tipos de música que emplean este recurso; siendo una combinación de hip hop, house, reggae, soul, jazz, música electrónica y downtempo.
Proviene de Bristol (Ciudad portuaria de la costa oeste de Inglaterra); y se hizo famoso con artistas como Massive Attack, Portishead, Thievery Corporation, Tricky, la talentosa y experimental Bjork y otros grupos un poco más orientados hacia el rock, como Ruby, el Californiano DJ Shadow y el británico Howie B. Morcheeba y Glideascope.
He aquí un ejemplo del auténtico TRIP HOP. Uno de mis temas favoritos de Massive Attack, "Angel" del album Blue Line.
Para mí el 2009 empieza hoy, porque estar sin internet es estar fuera del tiempo. Gracias a la inoperancia de cierta corporación la dueña de éste blog pasó seis días sin conexión. Razón por la cual el mundo creyó me encontraba en ciber vacaciones, pero no!! estaba arañando las paredes!! y bailando por ahí hehehe
Bien, vuelvo a mi música. Ya saben que padesco una creciente adicción al trip hop. Así que inauguro el año con una banda electrónica de Los Angeles. (para quienes se creen que solo me da por los ingleses...ya ven también soy locataria)
Supreme Beings of Leisure, compuesta por la cantante y compositora Geri Soriano -Lightwood y el Multi instrumentalista y programador Ramin Sakurai.
Arrancaron juntos en 1998 y tienen tres álbums: "Supreme Beings of Leisure (2000) "Divine Operating System (2002) "11i" (2008)
